തുടക്കക്കാർക്കുള്ള 5 ഓയിൽ പെയിന്റിംഗ് നുറുങ്ങുകൾ

നിങ്ങൾ ഒരിക്കലും സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യാൻ പഠിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ, ഒരു കൂട്ടം സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം അവരുടെ ജോലിയെ വിവരിക്കാൻ സാങ്കേതിക പദങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഇരിക്കുന്നത് ആശയക്കുഴപ്പമുണ്ടാക്കുന്ന, മനോഹരമായ ഭാഷയുടെ ചുഴലിക്കാറ്റ് ആയിരിക്കും.ഓയിൽ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്ന കലാകാരന്മാരോട് സംസാരിക്കുമ്പോൾ സമാനമായ ഒരു സാഹചര്യം ഉണ്ടാകാം: പെട്ടെന്ന് നിങ്ങൾ ഒരു സംഭാഷണത്തിലാണ്, അവിടെ അവർ പിഗ്മെന്റുകളുടെ സൂക്ഷ്മമായ പോയിന്റുകൾ ചർച്ചചെയ്യുന്നു, ക്യാൻവാസും ലിനനുമായുള്ള ഗുണങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചർച്ചചെയ്യുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ ഭവനങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ച ഗെസ്സോയ്ക്കുള്ള പാചകക്കുറിപ്പുകൾ, ബ്രഷ് ശുപാർശകൾ എന്നിവ പങ്കിടുന്നു. കൂടാതെ "വെറ്റ്-ഓൺ-വെറ്റ്" എന്ന് വിളിക്കുന്ന ഒരു സാങ്കേതികത.ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിനൊപ്പം പോകുന്ന ഭാഷയുടെ സമൃദ്ധി ആദ്യം അത്യധികം തോന്നിയേക്കാം, എന്നാൽ അതിന്റെ നിബന്ധനകളും മികച്ച രീതികളും പരിചയപ്പെടാൻ നിങ്ങൾ സമയമെടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള മാധ്യമം എളുപ്പത്തിൽ ഉപയോഗിക്കാനുള്ള നിങ്ങളുടെ വഴിയിലായിരിക്കും.

നിങ്ങൾ ഇപ്പോൾ തുടങ്ങുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ കുറച്ച് കലാസൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് പഴയ മാസ്റ്റേഴ്സ് യാഥാർത്ഥ്യം പ്രതീക്ഷിക്കരുത്.നിങ്ങൾ പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ പുതിയ ആളായാലും അല്ലെങ്കിൽ അക്രിലിക് അല്ലെങ്കിൽ വാട്ടർ കളർ പോലുള്ള മറ്റൊരു മാധ്യമത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു കലാകാരനായാലും, ഓയിൽ പെയിന്റിന്റെ സവിശേഷ ഗുണങ്ങൾ പഠിക്കാൻ കുറച്ച് സമയമെടുക്കും––പ്രത്യേകിച്ച് അതിന്റെ സാവധാനത്തിലുള്ള ഉണക്കൽ സമയവും ലെയറിംഗിനുള്ള കർശനമായ നിയമങ്ങളും.ഏതൊരു മാധ്യമത്തെയും പോലെ, ഉയർന്ന പ്രതീക്ഷകളിൽ നിന്ന് സ്വയം ലഘൂകരിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്, കൂടാതെ പരീക്ഷണത്തിനും കണ്ടെത്തലിനും സ്വയം ഇടം നൽകുക.

എണ്ണകൾ പരീക്ഷിക്കാൻ ഉത്സുകരായ കണ്ണുകളുള്ള കലാകാരന്മാരെ സഹായിക്കുന്നതിന്, ചിത്രകല പഠിപ്പിക്കുന്ന രണ്ട് കലാകാരന്മാരുമായി ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കുകയും മാധ്യമത്തെക്കുറിച്ച് സ്വയം പരിചയപ്പെടുന്നതിനുള്ള അഞ്ച് നുറുങ്ങുകൾ സമാഹരിക്കുകയും ചെയ്തു.

 

1. സുരക്ഷിതമായി പെയിന്റ് ചെയ്യുക

ഫ്ലിക്കർ വഴി ഹെതർ മൂറിന്റെ ഫോട്ടോ.

പരസ്യം

നിങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, നിങ്ങൾ എവിടെയാണ് പെയിന്റ് ചെയ്യേണ്ടതെന്ന് പരിഗണിക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്.ടർപേന്റൈൻ പോലെയുള്ള പല മാധ്യമങ്ങളും വിഷ പുകകൾ പുറപ്പെടുവിക്കുന്നു, അത് തലകറക്കം, ബോധക്ഷയം, കാലക്രമേണ ശ്വസന പ്രശ്നങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് കാരണമാകും.ടർപേന്റൈൻ വളരെ ജ്വലിക്കുന്നതാണ്, മാത്രമല്ല മീഡിയം ആഗിരണം ചെയ്ത തുണിക്കഷണങ്ങൾ പോലും ശരിയായി വലിച്ചെറിയുന്നില്ലെങ്കിൽ സ്വയം കത്തിക്കാം.സുരക്ഷിതമായ നീക്കം ചെയ്യാനുള്ള മാർഗങ്ങളിലേക്കുള്ള പ്രവേശനമുള്ള വായുസഞ്ചാരമുള്ള സ്ഥലത്ത് നിങ്ങൾ ജോലിചെയ്യുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്.അത്തരമൊരു സ്ഥലത്ത് പ്രവർത്തിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിവില്ലെങ്കിൽ, ശ്രമിക്കുകഅക്രിലിക് ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റിംഗ്, പ്രത്യേക മാധ്യമങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ ഓയിൽ പെയിന്റ് ഗുണങ്ങളിൽ ചിലത് എളുപ്പത്തിൽ എടുക്കാൻ കഴിയും.

ഓയിൽ പെയിന്റിലെ പിഗ്മെന്റുകൾ പലപ്പോഴും അടങ്ങിയിട്ടുണ്ട്അപകടകരമായ രാസവസ്തുക്കൾചർമ്മത്തിലൂടെ ആഗിരണം ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നതിനാൽ, നിങ്ങൾ സംരക്ഷണ കയ്യുറകളും വസ്ത്രങ്ങളും ധരിക്കണം.പല പ്രൊഫഷണൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകളും അവർ ജോലി ചെയ്യുമ്പോൾ ചില വസ്ത്രങ്ങൾ കരുതിവെക്കുകയും സ്റ്റുഡിയോയ്‌ക്കായി സാവധാനം ഒരു വാർഡ്രോബ് വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യും.കൂടാതെ, കലാകാരന്മാർ സാധാരണയായി ലാറ്റക്സ് കയ്യുറകൾ മൊത്തത്തിൽ വാങ്ങുന്നു, എന്നാൽ നിങ്ങൾക്ക് ലാറ്റക്സ് അലർജിയുണ്ടെങ്കിൽ, നൈട്രൈൽ കയ്യുറകൾ അവരുടെ സ്ഥാനം പിടിക്കും.അവസാനമായി, നിങ്ങൾ എപ്പോഴെങ്കിലും അയഞ്ഞ പിഗ്മെന്റുകളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതായി കണ്ടെത്തിയാൽ, ഒരു റെസ്പിറേറ്റർ ധരിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക.ഈ ഘട്ടങ്ങൾ ചെറുതോ വ്യക്തമോ ആയി തോന്നിയേക്കാം, പക്ഷേ അവയ്ക്ക് കഴിയുംവിട്ടുമാറാത്ത എക്സ്പോഷർ തടയുകവിഷ വസ്തുക്കളിലേക്കും ആജീവനാന്ത ആരോഗ്യ പ്രശ്‌നങ്ങളിലേക്കും.

 

2. നിങ്ങളുടെ മെറ്റീരിയലുകൾ അറിയാൻ സമയമെടുക്കുക

ഫ്ലിക്കർ വഴിയുള്ള ഫോട്ടോ.

നിങ്ങളുടെ സുരക്ഷാ മുൻകരുതലുകൾ ഉറപ്പാക്കിയ ശേഷം, നിങ്ങൾക്ക് ആരംഭിക്കാംപതുക്കെനിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെട്ട മെറ്റീരിയലുകളും ഉപകരണങ്ങളും കണ്ടെത്തുക.സാധാരണഗതിയിൽ, ഓയിൽ പെയിന്റിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങുന്ന ഒരു കലാകാരൻ ബ്രഷുകൾ, തുണിക്കഷണങ്ങൾ, ഒരു പാലറ്റ്, വരയ്ക്കാനുള്ള ഉപരിതലങ്ങൾ (സാധാരണയായി സപ്പോർട്ട് എന്ന് വിളിക്കുന്നു), ഒരു പ്രൈമർ, ടർപേന്റൈൻ, ഒരു മീഡിയം, പെയിന്റിന്റെ കുറച്ച് ട്യൂബുകൾ എന്നിവ ശേഖരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

വേണ്ടിMargaux Valengin, യുകെയിലുടനീളം മാഞ്ചസ്റ്റർ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ട്, ലണ്ടനിലെ സ്ലേഡ് സ്കൂൾ ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്ട് തുടങ്ങിയ സ്കൂളുകളിൽ പഠിപ്പിച്ചിട്ടുള്ള ഒരു ചിത്രകാരൻ, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഉപകരണം ബ്രഷ് ആണ്.“നിങ്ങളുടെ ബ്രഷുകൾ നിങ്ങൾ നന്നായി പരിപാലിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അവ നിങ്ങളുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ നിലനിൽക്കും,” അവൾ കുറിച്ചു.വ്യത്യസ്‌ത തരത്തിൽ ആരംഭിക്കുക, ആകൃതിയിൽ വ്യതിയാനങ്ങൾ തിരയുക––വൃത്താകൃതി, ചതുരം, ഫാൻ ആകൃതികൾ എന്നിവ ചില ഉദാഹരണങ്ങളാണ്––സേബിൾ അല്ലെങ്കിൽ രോമങ്ങൾ പോലെയുള്ള മെറ്റീരിയൽ.ഒരു സ്റ്റോറിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് വാങ്ങാൻ Valengin ഉപദേശിക്കുന്നു,അല്ലഓൺലൈൻ.ഈ രീതിയിൽ, ബ്രഷുകൾ വാങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ് അവയുടെ ഗുണങ്ങളും വ്യത്യാസങ്ങളും നിങ്ങൾക്ക് ശാരീരികമായി നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയും.

പെയിന്റുകളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, നിങ്ങൾ ഒരു തുടക്കക്കാരനാണെങ്കിൽ വിലകുറഞ്ഞ പെയിന്റുകളിൽ നിക്ഷേപിക്കാൻ Valengin ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു.ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ഓയിൽ പെയിന്റിന്റെ 37 മില്ലി ട്യൂബിന് $40-ന് മുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും, അതിനാൽ നിങ്ങൾ പരിശീലിക്കുകയും പരീക്ഷണങ്ങൾ നടത്തുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ വിലകുറഞ്ഞ പെയിന്റുകൾ വാങ്ങുന്നതാണ് നല്ലത്.നിങ്ങൾ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നത് തുടരുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന ബ്രാൻഡുകളും നിറങ്ങളും കണ്ടെത്തും.“നിങ്ങൾ ഈ ബ്രാൻഡിൽ ഈ ചുവപ്പ് ഇഷ്ടപ്പെട്ടേക്കാം, തുടർന്ന് മറ്റൊരു ബ്രാൻഡിൽ ഈ നീലയാണ് നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ കണ്ടെത്തും,” Valengin വാഗ്ദാനം ചെയ്തു."നിറങ്ങളെക്കുറിച്ച് കുറച്ചുകൂടി അറിഞ്ഞുകഴിഞ്ഞാൽ, നിങ്ങൾക്ക് ശരിയായ പിഗ്മെന്റുകളിൽ നിക്ഷേപിക്കാം."

നിങ്ങളുടെ ബ്രഷുകളും പെയിന്റും സപ്ലിമെന്റ് ചെയ്യുന്നതിന്, നിങ്ങളുടെ നിറങ്ങൾ കലർത്താൻ ഒരു പാലറ്റ് കത്തി വാങ്ങുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക-പകരം ഒരു ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നത് കാലക്രമേണ നിങ്ങളുടെ കുറ്റിരോമങ്ങൾക്ക് കേടുവരുത്തും.ഒരു പാലറ്റിനായി, പല കലാകാരന്മാരും ഒരു വലിയ ഗ്ലാസ്സിലാണ് നിക്ഷേപിക്കുന്നത്, എന്നാൽ നിങ്ങൾക്ക് ചുറ്റും കിടക്കുന്ന ഒരു ഗ്ലാസ് കഷണം കണ്ടെത്തുകയാണെങ്കിൽ, അതിന്റെ അരികുകൾ ഡക്‌റ്റ് ടേപ്പ് ഉപയോഗിച്ച് പൊതിഞ്ഞ് നിങ്ങൾക്ക് അത് ഉപയോഗിക്കാമെന്ന് വലെഞ്ചിൻ കുറിക്കുന്നു.

പ്രൈം ക്യാൻവാസ് അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് പിന്തുണകൾക്കായി, പല കലാകാരന്മാരും അക്രിലിക് ഗെസ്സോ ഉപയോഗിക്കുന്നു - കട്ടിയുള്ള വെളുത്ത പ്രൈമർ - എന്നാൽ നിങ്ങൾക്ക് മുയലിന്റെ തൊലി പശയും ഉപയോഗിക്കാം, അത് വ്യക്തമായി വരണ്ടുപോകുന്നു.നിങ്ങളുടെ പെയിന്റ് നേർത്തതാക്കാൻ ടർപേന്റൈൻ പോലുള്ള ഒരു ലായകവും നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമാണ്, മിക്ക കലാകാരന്മാരും സാധാരണയായി രണ്ട് വ്യത്യസ്ത തരം എണ്ണ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള മാധ്യമങ്ങൾ കൈയിൽ സൂക്ഷിക്കുന്നു.ലിൻസീഡ് ഓയിൽ പോലെയുള്ള ചില മാധ്യമങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ പെയിന്റ് അൽപ്പം വേഗത്തിൽ ഉണങ്ങാൻ സഹായിക്കും, മറ്റുള്ളവ, സ്റ്റാൻഡ് ഓയിൽ പോലെ, അത് ഉണങ്ങുന്ന സമയം വർദ്ധിപ്പിക്കും.

ഓയിൽ പെയിന്റ് ഉണങ്ങുന്നുഅങ്ങേയറ്റംസാവധാനം, ഉപരിതലം വരണ്ടതായി തോന്നിയാലും, താഴെയുള്ള പെയിന്റ് ഇപ്പോഴും നനഞ്ഞേക്കാം.ഓയിൽ അധിഷ്ഠിത പെയിന്റ് ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ഈ രണ്ട് നിയമങ്ങൾ എപ്പോഴും മനസ്സിൽ സൂക്ഷിക്കണം: 1) പെയിന്റ് കട്ടിയുള്ളതിലേക്ക് ചായുക (അല്ലെങ്കിൽ "കൊഴുപ്പ് മെലിഞ്ഞത്"), കൂടാതെ 2) ഒരിക്കലും എണ്ണയ്ക്ക് മുകളിൽ അക്രിലിക് പാളികൾ ഇടരുത്."മെലിഞ്ഞതും കട്ടിയുള്ളതും" വരയ്ക്കുന്നതിന്, നിങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ നേർത്ത പെയിന്റ് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കണം, നിങ്ങൾ ക്രമേണ ലെയർ ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ കുറച്ച് ടർപേന്റൈനും കൂടുതൽ എണ്ണ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള മാധ്യമവും ചേർക്കണം;അല്ലെങ്കിൽ, പെയിന്റിന്റെ പാളികൾ അസമമായി വരണ്ടുപോകും, ​​കാലക്രമേണ, നിങ്ങളുടെ കലാസൃഷ്ടിയുടെ ഉപരിതലം പൊട്ടും.അക്രിലിക്കുകളും എണ്ണകളും ലേയറിംഗ് ചെയ്യുന്നതിനും ഇത് ബാധകമാണ്––നിങ്ങളുടെ പെയിന്റ് പൊട്ടാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, എല്ലായ്പ്പോഴും അക്രിലിക്കുകൾക്ക് മുകളിൽ എണ്ണകൾ ഇടുക.

 

3. നിങ്ങളുടെ പാലറ്റ് പരിമിതപ്പെടുത്തുക

ആർട്ട് ക്രൈംസിന്റെ ഫോട്ടോ, ഫ്ലിക്കർ വഴി.

നിങ്ങൾ പെയിന്റ് വാങ്ങാൻ പോകുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ മിക്കവാറും നിറങ്ങളിലുള്ള ഒരു മതിലിന്റെ വലിപ്പമുള്ള മഴവില്ല് കാണും.നിങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന എല്ലാ നിറങ്ങളും വാങ്ങുന്നതിനുപകരം, കുറച്ച് മാത്രം ആരംഭിക്കുക - ട്യൂബുകൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുക്കുക."ആരംഭിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും ഉൽപ്പാദനക്ഷമതയുള്ള മാർഗ്ഗം നിങ്ങളുടെ പാലറ്റ് പരിമിതപ്പെടുത്തുക എന്നതാണ്," കുറിക്കുന്നുസെഡ്രിക് ചിസോം, വിർജീനിയ കോമൺവെൽത്ത് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ പഠിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കലാകാരൻ.“സാധാരണയായി, ഒരു കാഡ്മിയം ഓറഞ്ച് അല്ലെങ്കിൽ അൾട്രാമറൈൻ നീല കോംബോ ആദ്യം ആരംഭിക്കുമ്പോൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ട ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പാണ്,” അദ്ദേഹം കൂട്ടിച്ചേർത്തു.നീലയും ഓറഞ്ചും പോലെയുള്ള രണ്ട് വിപരീത നിറങ്ങളിൽ നിങ്ങൾ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, തീവ്രതയ്‌ക്കോ ക്രോമയ്‌ക്കോ പകരം നിങ്ങളുടെ നിറം എത്ര പ്രകാശമോ ഇരുണ്ടതോ ആയ മൂല്യത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ നിങ്ങളെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

കാഡ്മിയം യെല്ലോ ലൈറ്റ് (ഇളം മഞ്ഞ) അല്ലെങ്കിൽ അലിസറിൻ ക്രിംസൺ (മജന്ത നിറം) പോലെയുള്ള ഒരു ട്യൂബ് കൂടി നിങ്ങളുടെ പാലറ്റിലേക്ക് ചേർക്കുകയാണെങ്കിൽ, മറ്റെല്ലാ നിറങ്ങളും എത്ര കുറച്ച് നിറങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കണമെന്ന് നിങ്ങൾ കാണും."സ്റ്റോറിൽ, നിങ്ങൾക്ക് യഥാർത്ഥത്തിൽ മഞ്ഞയും നീലയും ഉപയോഗിച്ച് ഉണ്ടാക്കാൻ കഴിയുന്ന എല്ലാത്തരം പച്ചിലകളും അവർ വിൽക്കുന്നു," വലെഞ്ചിൻ പറഞ്ഞു."നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം നിറങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത് നല്ല പരിശീലനമാണ്."

നിങ്ങൾ വർണ്ണ സിദ്ധാന്തവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ നിറങ്ങൾ എങ്ങനെ മിശ്രണം ചെയ്യുന്നുവെന്ന് കാണാൻ ഒരു ചാർട്ട് നിർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക: ഒരു ഗ്രിഡ് വരച്ച് ആരംഭിക്കുക, തുടർന്ന് നിങ്ങളുടെ ഓരോ നിറങ്ങളും മുകളിലും താഴെയുമായി സ്ഥാപിക്കുക.ഓരോ ചതുരത്തിനും, സാധ്യമായ എല്ലാ വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളും ഉപയോഗിച്ച് ചാർട്ടിൽ പൂരിപ്പിക്കുന്നത് വരെ നിറങ്ങൾ തുല്യ അളവിൽ മിക്സ് ചെയ്യുക.

 

4. ഒരു പാലറ്റ് കത്തി ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുക

ജോനാഥൻ ഗെൽബറിന്റെ ഫോട്ടോ.

പുതിയ ചിത്രകാരന്മാർക്കായി ചിസോം ശുപാർശ ചെയ്യുന്ന ഒന്നാം നമ്പർ വ്യായാമം ബ്രഷുകൾക്ക് പകരം ഒരു പാലറ്റ് കത്തി ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ്."വരയ്ക്കുന്ന കഴിവുകൾ പെയിന്റിംഗിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുമെന്ന അനുമാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഏറ്റവും അടിസ്ഥാനപരമായ പ്രശ്‌നങ്ങളിലൊന്ന്," ചിസോം പറഞ്ഞു.“വിദ്യാർത്ഥികൾ ഡ്രോയിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുകയും ഓയിൽ പെയിന്റിനെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രത്യേക ആശങ്കകളാൽ പെട്ടെന്ന് തളർന്നുപോകുകയും ചെയ്യുന്നു–– മെറ്റീരിയൽ ഡ്രൈ മീഡിയയല്ല, നിറത്തിന് മിക്ക സമയത്തും വരയേക്കാൾ മികച്ച ഒരു ചിത്രം നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയും, മെറ്റീരിയൽ ഉപരിതലം പകുതിയാണ്. ഒരു പെയിന്റിംഗ് മുതലായവ."

ഒരു പാലറ്റ് കത്തി ഉപയോഗിക്കുന്നത് കൃത്യതയുടെയും വരയുടെയും ആശയങ്ങളിൽ നിന്ന് നിങ്ങളെ അകറ്റുന്നു, ഒപ്പം നിറങ്ങളുടെയും ആകൃതികളുടെയും പുഷ് ആൻഡ് പുൾ എങ്ങനെ ഒരു ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും എന്നതിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു.ചുരുങ്ങിയത് 9-ബൈ-13 ഇഞ്ച് വലിപ്പമുള്ള ഒരു പ്രതലത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ ചിസോം ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു, കാരണം ഒരു വലിയ ഇടം വലുതും കൂടുതൽ ആത്മവിശ്വാസമുള്ളതുമായ അടയാളങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കാൻ നിങ്ങളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചേക്കാം.

 

5. ഒരേ വിഷയം വീണ്ടും വീണ്ടും വരയ്ക്കുക

ദി കൂപ്പർ യൂണിയനിലെ ആർട്ട് വിദ്യാർത്ഥിയെന്ന നിലയിൽ എന്റെ ആദ്യത്തെ ഓയിൽ പെയിന്റിംഗ് ക്ലാസിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു പ്രോജക്റ്റ് എന്നെ അലോസരപ്പെടുത്തി: മൂന്ന് മാസത്തേക്ക് ഞങ്ങൾക്ക് ഒരേ നിശ്ചല ജീവിതം വരയ്ക്കേണ്ടി വന്നു.എന്നാൽ പിന്തിരിഞ്ഞു നോക്കുമ്പോൾ, പെയിന്റിംഗിന്റെ സാങ്കേതിക ക്രാഫ്റ്റ് പഠിക്കുമ്പോൾ ഒരു നിശ്ചിത വിഷയം ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടത് എത്ര പ്രധാനമാണെന്ന് ഞാൻ ഇപ്പോൾ കാണുന്നു.

നിങ്ങൾ വളരെക്കാലം ഒരേ വിഷയം പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നതിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ ഇമേജിലേക്ക് വരുന്നതെന്താണെന്ന് "തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള" സമ്മർദ്ദത്തിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ആശ്വാസം ലഭിക്കും, പകരം, നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്ത നിങ്ങളുടെ പെയിന്റ് പ്രയോഗത്തിൽ തിളങ്ങും.ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ സാങ്കേതികതകളിൽ നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഓരോ ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്കിലും നിങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ കൊടുക്കാൻ തുടങ്ങാം––അത് എങ്ങനെ പ്രകാശത്തെ നയിക്കുന്നു, എത്ര കട്ടിയുള്ളതോ നേർത്തതോ ആണ് പ്രയോഗിക്കുന്നത്, അല്ലെങ്കിൽ അത് എന്താണ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്.“നമ്മൾ ഒരു പെയിന്റിംഗ് നോക്കുമ്പോൾ, നമുക്ക് ബ്രഷ് അടയാളങ്ങൾ കാണാം, ചിത്രകാരൻ ഏത് തരം ബ്രഷുകളാണ് ഉപയോഗിച്ചതെന്ന് നമുക്ക് കാണാൻ കഴിയും, ചിലപ്പോൾ ചിത്രകാരന്മാർ ബ്രഷ്മാർക്ക് മായ്ക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.ചിലർ തുണിക്കഷണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു,” വലെഞ്ചിൻ പറഞ്ഞു."ചിത്രകാരൻ ക്യാൻവാസിൽ കാണിക്കുന്ന ആംഗ്യത്തിന് ശരിക്കും ഒരു അതുല്യമായ കാര്യം നൽകുന്നു."

ഒരു ചിത്രകാരന്റെ ശൈലി അവർ വരയ്ക്കുന്ന വിഷയം പോലെ ആശയപരമായി സങ്കീർണ്ണമായിരിക്കും.കലാകാരന്മാർ "വെറ്റ്-ഓൺ-വെറ്റ്" പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ ഇത് പലപ്പോഴും സംഭവിക്കാറുണ്ട്––ഇതുവരെ ഉണങ്ങിയിട്ടില്ലാത്ത പെയിന്റിന്റെ മുൻ പാളിയിൽ നനഞ്ഞ പെയിന്റ് പ്രയോഗിക്കുന്ന ഒരു സാങ്കേതികത.നിങ്ങൾ ഈ ശൈലിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് ചിത്രത്തിന്റെ മിഥ്യാധാരണ സൃഷ്ടിക്കാൻ ലെയർ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, അതിനാൽ പെയിന്റിന്റെ സ്പർശനവും ദ്രവത്വവും ഒരു കേന്ദ്ര ആശയമായി മാറുന്നു.അല്ലെങ്കിൽ ചിലപ്പോൾ, കളർ ഫീൽഡ് പെയിന്റിംഗിലെന്നപോലെ, ഒരു കലാസൃഷ്ടി വൈകാരികമോ അന്തരീക്ഷമോ ആയ പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് വലിയ വർണ്ണ തലങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കും.ചിലപ്പോൾ, ചിത്രങ്ങളിലൂടെ ആഖ്യാനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുപകരം, ഒരു പെയിന്റിംഗ് നിർമ്മിക്കുന്ന രീതിയാണ് ഒരു കഥ പറയുന്നത്.


പോസ്റ്റ് സമയം: സെപ്റ്റംബർ-17-2022